Nous y sommes ! L'année 2023 se termine. Il est temps de faire les compte et de passer au Top 10 des films de l'année. Le choix fut compliqué mais je tiens mon classement.
J'aurais pu mettre ANATOMIE D'UNE CHUTE, LES GARDIENS DE LA GALAXIE VOL 3, YANNICK, LE RÈGNE ANIMA, VERMINES.... mais malheureusement, il n'y a que dix places. Voici mon Top de 2023 !
10 - OPPENHEIMER
Après avoir raconté une histoire vraie de la seconde guerre mondiale avec son très bon DUNKERQUE en 2017, le réalisateur Christopher Nolan revient cette fois avec un biopic pur et dur. Laissant de côté les films aux scénario complexes à en faire perdre le spectateur, ou bien lui même, il décide de raconter la vie de Robert Oppenheimer, le directeur scientifique du célèbre Projet Manhattan, le projet de recherche sur la première bombe atomique. Ce qu'il faut savoir pour commencer, c'est que le film n'est pas un simple biopic qui suit de A à Z la vie du physicien, nous sommes avant tout dans un film de procès. En effet, le film traite avant tout des retombés du travail de Robert Oppenheimer avant, pendant et après le fameux Projet Manhattan. Le tout est fait sur trois schémas narratifs différents qui viennent se mêler durant tout le film avec plusieurs parties pris. Et c'est passionnant, vraiment passionnant. Dès le départ, on est en plein dedans, si bien que les 3h00 de films ne se font pas ressentir, le rythme avance vite et nous laisse assez peu respirer entre les rebondissements du scénario ou encore les images d'explosions de la bombe. Mais malgré ça, le gros point fort du film, reste avant tout son casting. Et plus particulièrement 3 noms. D'abord Cillian Murphy dans le rôle principal, qui après avoir été second et troisième rôle pendant des années devient celui qui porte le film avec brio. Ensuite Emily Blunt, parfois trop rare au cinéma, elle nous livre une de ces meilleures performances. Et enfin Robert Downey Jr. qui prouve bien que oui, on peut trouver des rôles de haute qualité, même après avoir plus de 10 ans chez Marvel. Si un bémol devrait être fait, ce serait certaines scènes de " sexe " parfois ridicule dans la manière où c'est raconté pendant le procès, à la limite du grotesque. Mais ça reste qu'un détail. Aussi bien enrichissant que divertissant OPPENHEIMER nous fait rester à notre siège les yeux grands ouverts sans en perdre une miette. Du très très lourd.
9 - ÉLÉMENTAIRE
Si il y a un bien un mot qui est très souvent associé aux studios Pixar c'est " Inventivité ". Depuis des années, grâce à leurs talents créatifs et leurs histoires, ils ont toujours su réussir à ce démarquer des autres films d'animation et en passant par tout les genres. Donc quand l'idée d'une histoire d'amour impossible arrive sur la table, l'inventivité du studio se met vite au travail pour nous proposer quelque chose d'unique digne de leurs talents. Avec ÉLÉMENTAIRE, Pixar joue la carte de la comédie romantique via la rencontre et le coup de foudre entre deux éléments bien différent : le feu et l'eau. Si on ne doutait pas du talent comique du studio pour nous faire rire, on est avant tout aspiré à fond par cette romance à se demander comment cette histoire va fonctionner tout le long du film. Il n'y a pas que l'histoire d'amour qui fait le charme de ce film, il y a aussi cette fameuse ville d'Element City qui regorge de trouvailles pour faire cohabiter les éléments de l'eau, la terre et l'air ensemble. Si je n'ai pas mis le feu c'est qu'il y a aussi une raison. Dès les premières minutes, avec l'arrivée des parents du personnage de Flam dans cette ville, difficile de ne pas penser à l'immigration. De fuir un pays qui à été ravagé pour pouvoir vivre une nouvelle vie ailleurs. Prendre le feu, un élément destructeur qui n'est jamais le bienvenu, pour jouer ce " peuple d'immigrés " est une idée absolument brillante et qui est amenée de manière douce et sensible. Tout en passant de la joie à l'émotion, ÉLÉMENTAIRE réunis tout ce qui fait le charme et la beauté des films Pixar. Du rire aux larmes, le tout avec une histoire attachante et surtout très inventive qui parle à tout le monde, le 27 ème film du studio est une petite bulle d'amour et de tendresse comme on aimerait en voir plus souvent.
8 - KILLERS OF THE FLOWER MOON
Si il y a bien deux duos qu'on retient dans les films de Martin Scorsese, c'est bien celui avec Robert De Niro et ces 9 collaborations. Ainsi que son duo avec Leonardo DiCaprio et ces 5 collaborations. Tout le monde attendait avec impatience la dixième et la septième, et c'est maintenant chose faite pour nous offrir un des plus grands film de l'année ! KILLERS OF THE FLOWER MOON est tout simplement une des plus grosses claque de cette année. Basé sur des faits historiques réels, le film commence doucement comme un western en prenant bien le temps de nous expliquer ces enjeux, pour basculer petit à petit dans le thriller et le film de gangster comme seul son réalisateur a la maîtrise. En parlant de temps, il faut aborder le sujet de la durée du film. Si précédemment son THE IRISHMAN sur Netflix souffrait de quelques longueurs et d'images grises et ternes, celui là est lumineux, coloré. Même si le sujet ne s'y prête pas, les images et la mise en scène sont incroyables. On retrouve comme toujours des techniques bien à lui comme les plans séquences. Et même si on peut ressentir une mini baisse de régime vers les 3/4, on y retourne vite grâce à l'interprétation de son casting. Si Leonardo DiCaprio et Robert De Niro restent des pièces maîtresse pour le film, la vraie révélation vient de Lily Gladstone. Dans chacune de ces scènes, elle nous ébloui tellement son talent qu'il est parfois difficile de regarder les autres actrices ou acteurs présents dans la scène. Le film possède d'ailleurs plein de second et troisième rôle de talent comme Jesse Plemons ou encore John Lithgow et Brendan Fraser. Non content de réunir ces deux acteurs fétiches, Martin Scorsese réalise avec KILLERS OF THE FLOWER MOON l'un des meilleurs et plus gros choc de l'année. Une fresque criminelle à la fois épique, violente et funèbre portée par un casting parfaitement choisi.
7 - MARCEL LE COQUILLAGE ( AVEC SES CHAUSSURES )
Quelle mignonerie ! Adapté d'une série de plusieurs petites vidéos sur YouTube, le film suit Marcel, un petit coquillage qui vit avec sa grand-mère dans une maison de location Airbnb. Le tout via un ( faux ) documentaire, on suit son quotidien. De ces balades en balle de tennis, ces repas avec sa grand-mère, ces petites trouvailles pour se débrouiller dans la vie de tout les jours... on est fascinés dès le début par ce petit coquillage et par sa manière de parler et voir le monde. Mais il n'y a pas que ça. Le film surtout très mignon à regarder pour son animation. Le mélange de prises de vue réelle et de stop motion ( le fait de faire bouger une figurine ou un objet image par image ) est absolument sublime. On a l'impression de voir un des épisodes de YouTube et on ne peut que fondre de tendresse pour Marcel. Mais avec tout ça, des petits bouts de vie font t'ils une bonne histoire ? Et bien c'est un grand oui ! Car Marcel cherche sa famille en plus de son quotidien filmé et de " star " des réseaux sociaux. Et l'histoire est vraiment touchante à en avoir les larmes aux yeux. D'ailleurs, les larmes reviennent souvent avec ce film, entre la beauté de certains plans et la tristesse de certaines situations, Marcel nous fait fondre d'amour pour lui, le tout avec finesse et élégance. Entre poésie et douceur, MARCEL LE COQUILLAGE ( AVEC SES CHAUSSURES ) est un petit bijou de tendresse absolument brillant. Avec sa toute première réalisation pour le cinéma, Dean Fleischer-Camp réussi à nous faire passer du rire à l'émotion avec brio. Un petit film tout mignon mais avec de puissantes émotions à découvrir que ce soit sur un grand écran ou sur YouTube avec ces petites pastilles, regarder Marcel, c'est fondre à chaudes larmes de bonheur.
6 - WONKA
Après Gene Wilder en 1971 et Johnny Depp en 2005, c'est maintenant au tour de Timothée Chalamet d'enfiler le costume de Willy Wonka. Particularité de ce film, cette fois nous ne sommes pas dans une adaptation du célèbre livre de Roald Dahl ; " CHARLIE ET LA CHOCOLATERIE ", mais dans un film original qui nous montre la jeunesse et l'association du plus célèbre des chocolatiers. Et ce film est un pur petit bonheur ! Tout en gardant un aspect simple et enfantin, WONKA brille par ces belles idées de mise en scène. Le tout en musique et surtout en chansons, on est porté dans le film dès le début sans jamais nous lâcher. Entre des nuages barbe à papa, des pluies de chocolats... on est clairement dans une ambiance doudou familiale. Et non le film ne s'adresse pas qu'aux enfants, mais bien aussi aux adultes qui peuvent retrouver une part de douceur et de tendresse face à tout ce qui est proposé. Le casting est vraiment très bien choisi, l'honneur revient bien évidemment à Timothée Chalamet qui tient le film jusqu'au bout avec ces talents de chanteur et danseur. Certains visages font même plaisir à voir comme Hugh Grant en Oompa Loompa ou encore, pour quelques scènes, le retour de Rowan Atkinson en curé drogué au chocolat. Si vraiment un défaut devait être donné à ce film, c'est la fin. Non pas qu'elle soit décevante bien au contraire, mais en voyant le résultat final de la chocolaterie, on a qu'une hâte, c'est de retourner dans la douceur de ce film. Pari plus que réussi pour ce prequel musical sur Willy Wonka. Chansons, danses, tendresses, doudou et chocolats, difficile de ne pas être attendri par ce petit bonbon cinématographique, à consommer vite et sans modération.
5 - BARBIE
Parmi les films les plus attendus de 2023, BARBIE était vraiment dans le TOP 5 de mes plus grosses attentes. Pas qu'un film sur la célèbre poupée Mattel soit forcément intéressant, mais plus les annonces casting, images, teasers... arrivaient sur internet, plus la curiosité était grande. Et le résultat est plutôt très bien réussi. Disons le tout de suite, BARBIE n'est pas vraiment à mettre entre toutes les mains. Car si faire une histoire complètement décalé sur la poupée peut être très drôle, le film va encore plus loin avec un autre sujet : le féminisme. Certes le film est drôle, très drôle même, avec un côté complètement méta, parfois à la limite du absurde. Mais même avec tout ça, qui pourrait juste nous donner une comédie décalé, on pointe avec humour et parfois cynisme certains des problèmes de notre société actuelle comme la parité entre les hommes et les femmes au travail ou en société. Certaines filles en " bas âge " risquent de passer à côté. Mais pour les adultes, certains dialogues feront sûrement écho à beaucoup de vécu ou de choses entendu. Mais heureusement l'humour méta et décalé ne nous plombes pas le film, bien au contraire. Si Margot Robbie fait une Barbie vraiment parfaite, il faut avouer qu'elle se fait souvent voler la vedette par Ryan Gosling. Son interprétation de Ken machiste, amoureux et parfois idiot est un vrai plaisir d'auto dérision sur le " pouvoir masculin " qui veut l'emporter sur la gente féminine. Si un gros reproche devait être fait au film c'est peut-être son dernier quart d'heure qui tire un peu sur la longueur pour nous proposer un peu d'émotion qui n'arrive pas vraiment à toucher le spectateur, surtout après des scènes musicales absolument génial. Si BARBIE ne sera pas le meilleur film de l'année, il restera la proposition la plus osé, de réussir à faire un long métrage sur une poupée tout en parlant de sujet de société qui font encore débat aujourd'hui. Le tout avec énormément d'auto dérision, d'humour, clin d'œil, caméos et musiques, BARBIE nous fait voir la vie en rose. Et on aime ça !
4 - GODZILLA : MINUS ONE
Deux séances. Voilà. Juste deux séances. C'est le nombre de séances que nous avons eu en France pour profiter du meilleur blockbuster de 2023. C'est le seul point négatif que je pourrais donner à GODZILLA MINUS : ONE. Car pour le reste... c'est vraiment une sacrée claque ! Cela fait des années qu'en France, les films GODZILLA soit toujours réduits aux versions américaines. Entre celui de Roland Emmerich en 1998 qui pique les yeux et fait plus rire qu'autre chose ainsi que celui de 2014 qui a remis le monstre sur une bonne base avant de le lancer dans un monsterverse divertissement idiot et purement pop corn, nous avons enfin droit à un film Japonais en salle. Et eux, ils savent ce qu'il faut faire avec GODZILLA pour en faire un film impressionnant. C'est premier mot qui vient à l'esprit après la diffusion : impressionnant. GODZILLA n'est pas montré comme un héros comme depuis 2014 mais comme une énorme menace. Il est tout le temps filmé depuis la hauteur des hommes. Et ça fait peur. On est au cœur même de l'action et eu problème. Les effets spéciaux y sont aussi pour beaucoup, le film est beau. Il met à l'amande beaucoup de films à gros budget où les effets spéciaux étaient d'une laideur absolue comme THE FLASH ou encore ANT-MAN 3. La menace GODZILLA est réussie. Mais quand est-il de l'homme ? Car oui, le film ne se contente pas de suivre un gros lézard atomiquement vénère qui détruit tout sur son passage. On suit avant tout l'histoire d'un homme qui revient de la guerre. Un homme traumatisé qui après avoir subit le désastre des humains qui s'affrontent entre eux, affronte la nature qui se rebelle face aux conséquences de la guerre. Et c'est particulièrement réussi dans le scénario. GODZILLA apparaît le temps qu'il faut pour être assez menaçant sur 2h00 de film. GODZILLA : MINUS ONE tient toute ces promesses. Ce film fut une grosse claque. Certes la hype est grande car les seules séances étaient en IMAX, mais honnêtement, le retour du roi des monstres sur grand écran est un évènement spectaculaire et profondément humain.
3 - JE VERRAI TOUJOURS VOS VISAGES
Depuis 2014, la Justice Restaurative propose à des victimes et des auteurs d'infractions de dialoguer dans des dispositifs sécurisés. C'est via cette nouvelle méthode de justice que cette histoire nous emmène pour nous offrir un film absolument réussi. Pendant presque deux heures, on se retrouve dans la peau de ces professionnels et bénévoles qui sont là pour encadrer ces rencontres. Si la durée du film peut faire peur vu le sujet, le film est très intéressant dès le début, surtout quand on ne connaît pas ce métier, pour ensuite nous permettre de comprendre comment ces réunions peuvent aider des victimes. Que l'ont soit d'accord avec ce système ou pas, les échanges et les dialogues des personnages fonctionnent à merveille et nous prennent aux tripes face à certaines situations à en avoir les larmes aux yeux. Le film est divisé en deux histoires ; un groupe de personnes ( victimes et agresseurs ) en plein dialogue et l'histoire d'une jeune femme qui va faire une démarche d'éloignement contre son frère qui a abusé d'elle enfant. Si la première histoire nous offre l'envers du décor des réunions avec des comédiennes et comédiens de qualité, la seconde histoire nous bouleverse à un point d'avoir le cœur serré comme pas possible, que ce soit sur les mots échangés ou même les situations. Et pour ça, la réalisatrice Jeanne Henry a eu la merveilleuse idée d'offrir le rôle à Adèle Exarcopoulos. Malgré toute la palette d'actrices et acteurs, c'est elle qui est au sommet. JE VERRAI TOUJOURS VOS VISAGES réussi à être à la fois un film documentaire sur un métier peu connu encore aujourd'hui et également un des meilleurs films français de l'année.
2 - SPIDER-MAN : ACROSS THE SPIDER-VERSE
Après un premier volet qui avait réussi à séduire la critique, le public et même l'académie, à en remporter l'Oscar Du Meilleur Film D'animation en 2019, le jeune Miles Morales est de retour pour nous offrir un spectacle absolument stupéfiants ! Qu'on se le dise tout de suite, SPIDER-MAN : ACROSS THE SPIDER-VERSE est, comme son prédécesseur, le genre de film d'animation qui nous laisse bouche bée tellement le travail est absolument incroyable. Après avoir joué avec des animations différentes pour les variants de Spider-Man dans un seul monde, cette fois c'est l'inverse : plusieurs mondes, avec plusieurs animations différentes pour chaque personnages et domaines. On passe aussi bien de la 3D à la 2D ou même de la stop motion au dessins en crayon à papier... tout les styles y passent ! Et c'est un vrai régal pour les yeux du début à la fin. Fort heureusement, le scénario n'est pas sacrifié au prix des images. L'histoire est ultra complète. Les 2h20 peuvent peut-être se faire ressentir parfois mais les informations données nous donnent envie d'en voir plus ! Aucun personnages principaux n'est mis de côté, tout le monde a droit à son petit moment. Même les nouveaux variants et le méchant principal sont marquants pour film. Mais en plus de tout ça, le film est un vrai régal pour les fans de l'homme-araignée pour nous offrir quelques doses de fans service pas désagréable qui fera bondir du siège les connaisseurs ainsi que certains initiés aux films de super-héros. Si le film se termine avec frustration car il faudra attendre un an avant de voir la suite, SPIDER-MAN : ACROSS THE SPIDER-VERSE est une pure réussite dans tout les sens du terme, surpassant même son prédécesseur. La seule hâte maintenant est de découvrir, à la fois le prochain volet animé, mais également ce que prépare Sony à l'avenir. Car certains caméos nous font poser quelques questions pour le futur et on a hâte de voir le prochain volet pour en savoir plus.
1 - THE FABELMANS
C'est toujours un sujet assez difficile pour un réalisateur de raconter sa propre histoire à l'écran et de faire en sorte que cela passionne le public. Et pourtant avec THE FABELMANS, Steven Spielberg réussi haut la main son projet semi-autobiographie. Entre déchirements familiales et émerveillement devant un grand écran, THE FABELMANS est une véritable lettre d'amour au cinéma. Même si l'histoire familiale passe avant tout dans le récit, le film nous montre comment la passion de cet enfant/ado l'aide à surmonter tout ce qui se passe autour de lui et fera tout pour continuer dans cette voie. La famille justement ; sujet très sensible chez Spielberg et il n'hésite pas à nous faire ressentir la tristesse qu'il a vécu étant enfant entre les disputes et le divorce de ces parents. Et que c'est grâce au cinéma et le fait d'être devant un écran ou derrière une caméra qu'il arrive à s'échapper de la réalité. Je pense que beaucoup de cinéphiles se reconnaîtront devant le film ( moi le premier ). Sublimé par la musique de John Williams, on passe pendant tout le film du rire aux larmes mais le tout avec émerveillement, comme le tout début du film où le petit Sammy découvre un film pour la première fois. Avec THE FABELMANS, Steven Spielberg livre son film le plus personnel. Celui qui montre comment le petit garçon rêveur qu'il était est devenu le plus grand réalisateur du monde.
Et vous ? Quel est votre film préféré de l'année ? Ou au contraire celui qui vous a le plus déçu ? Êtes-vous en accord avec ce qu'y est écrit sur chaque film ? Quel est votre plus grosse attente de 2024 ? À vos clavier !
Et rendez-vous en 2024 pour de nouvelles aventures !
Auteur : Pierre-Alex LAGRANGE